当前位置:首页 > 魅力广州 > 文旅资讯 > 文体活动

广州勇攀文艺高峰再添实力大剧——舞剧《英歌》火热公演,2025巡演在即!

  • 听全文
  • 2024-12-17
  • 来源:广州市文化广电旅游局
  • 分享到
  • -

  12月14-15日,由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局出品,广州歌舞剧院创排演出的大型民族舞剧《英歌》在广州大剧院开启全国公演首站。该剧“未演先火”“一票难求”,11月15日开票当天3小时首场售罄,两天不到所有公演门票全部售完,在社交平台上掀起“英歌热潮”,被观众誉为“烫”剧。除本地观众外,不少来自北京、上海、中国台湾、马来西亚、泰国等地的观众专程观演,谢幕时现场掌声长达10分钟之久。

   家国情怀扛鼎大作,“烫”剧背后的价值内核

  当代社会人们生活方式和价值观念发生了巨大变化,但家族文化、宗祠文化依然是中华文化中的独有特色,是凝聚家族成员情感与力量的重要象征。家族团聚的仪式不仅强化了家族成员之间的血缘亲情,更使年轻一代深刻感受到家族的归属感和认同感。在海外,中华民俗传统在华人社区中代代传承,成为凝聚华侨华人情感、坚守文化根脉的重要力量。

  舞剧《英歌》通过构筑中华民族共有精神家园,用艺术的形式达成人心归聚、精神相依、团结奋进,形成强大的精神纽带和文化支撑,既能铸牢中华民族共同体意识、更好凝聚各民族智慧和力量,也是实现文化强国、民族复兴的深层次追求。该剧讲述当代潮汕青年陈心远的一场奇幻之旅,在另一个精神时空,他遇到了素未谋面的父亲及先辈,通过击打英歌槌帮助母亲了却心愿。剧中父亲陈文耀和母亲林巧儿的经历,正是无数潮汕人、中国人的家庭写照和奋斗缩影,通过润物无声的精彩演绎承担起以非遗为媒讲好中国故事的重要使命,使得该剧成为中华优秀文化传承的新标杆。

  舞剧《英歌》艺术总监史前进称:“我们中华民族有非常多优秀的传统文化,舞剧《英歌》将现代和过去乃至未来打通,通过现在年轻人走进父辈那个历史过程当中,回望历史。了解岭南文化、中华文化的渊源之后,让我们更加厚积薄发、珍惜当下,更加充满文化自信,坚持把我们的文化根脉和民族精神传承好发扬好。”不少来自潮汕的观众泪洒现场:“开篇潮语说唱响起时,我的眼泪就掉下来了!是乡音,那一刻我想起了父母。”来自汕头的林女士感慨颇深。

  释放出圈出海“大品牌效应”,打造全新“意象化”舞台

  英歌这几年流传非常广泛,不仅在潮汕当地,在国内及海外都受到了广泛的关注,为舞剧《英歌》提供了很好的生长契机。作为民族民间舞蹈,英歌从样式感、形式感都有自己的独特的一个舞蹈语汇。在创排前期,广州歌舞剧院邀请普宁英歌舞国家级非遗代表性传承人陈来发、甲子英歌国家级非遗代表性传承人林炳光及潮阳凤岗英歌队为全体舞蹈演员进行实训。演员们就快板、中板、慢板三种不同流派风格的英歌进行了系统的学习。“如何将英歌舞的传统的语汇提炼加工创造,是舞剧创排中我们一直努力在做的一件事。”总编导钱鑫、王思思说,“我们继承英歌本身的舞蹈表演和表现的那一部分之外,更多的是在新时代守正创新英歌精神,以及中华民族心中那不灭的光。既有传统和古朴的一部分,也有符合当代审美,符合当代人对传统文化的一种印象。”

  舞剧《英歌》以非线性叙事结构,多维度空间叙事构成。通过正向、反向叙事,带给观众“恍然大悟”的感觉。通过演员肢体构成多维度叙事、多场景叙事、记忆碎片、时空裂隙等艺术构成方式。“希望观众在整个的观剧过程中也能够将这些记忆、情感、叙事的碎片,一片一片拼成自己想要的样子。”总编导钱鑫、王思思称。“藻井作为中式建筑重要的元素,取其形制来构建空间,如同建立一扇天地之门、时空之门,沟通现实时空和奇幻世界,它的结构线条也像是一个神秘结界,如先辈和众神所画下,护佑这方土地。”舞美设计刘科栋老师介绍。服装设计阳东霖老师介绍,“通过传统元素意象化、风格化处理,结合现代设计语汇,以特殊的装饰线条、均衡布局的色块、变异概括的图案来重新构建一套属于舞剧《英歌》独有的中式美学,描绘一幅循古而不泥古,古朴而不古板的热血英雄群像。”多媒体设计刘双琛称,“舞剧《英歌》选择了虚实结合的手法,力求在传统与现代之间找到一个平衡点。舞台的写实部分融入了现实主义的元素,尤其是在对诸多场景的放大与解构上,我们从非物质文化遗产中提取了富有象征性的核心元素。”化妆造型王岩表示,“脸谱的色彩、图案和形状,以展现角色的性格特征英歌舞面具的色彩运用尤为重要。色彩不仅具有物质属性与视觉美感,更作为共同的语言符号,传递着深远的意涵。”

  连追三部剧,《英歌》2025巡演在即!

  14日下午,舞剧《英歌》主创见面会在广州大剧院举行。艺术总监史前进、总编导钱鑫、舞美设计刘科栋、服装设计阳东霖与逾百名观众面对面交流结构舞台呈现及讲述创排背后的故事。不少观众都是被该剧重磅团队吸引而来,该剧由吴淼、董文杰担任执行编导,依力凡、庞冠宇、李奥、梁绮琦、彭晶晶、李宇志、卢靖匀担任主演,在近半年里,广州歌舞剧院舞蹈演员们在不断寻找人物,进入人物,其中关键的一个词:相信。相信自己演绎的角色,通过舞台和肢体的感染力,让观众感受到剧中想传达得强烈的信号。

  从2018年至今,广州歌舞剧院先后创作舞剧《醒·狮》《龙·舟》《英歌》,深入挖掘岭南文化、湾区文化背后的精神内核,持续拓展广州原创发展空间。据悉,观演群体中年轻观众占80%。“之前看过《醒·狮》《龙·舟》我都很喜欢,这次广歌上新《英歌》,一开票就无脑冲了!”就读广州大学的黄同学说。

  舞剧《英歌》官宣以来,在小红书、视频号热度居高不下。值得一提的是,2025年舞剧《英歌》将开启全国巡演,将在东莞、佛山、深圳、珠海、泉州、福州、苏州、杭州、武汉、宁波、景德镇、南昌、长沙、桂林、海口、南宁、成都、重庆、北京、哈尔滨、沈阳、西安、郑州、济南、临沂、上海、合肥等城市上演60余场。

相关附件
相关新闻
扫一扫在手机打开当前页
-


关注 · 广州政府网